Category: искусство

Category was added automatically. Read all entries about "искусство".

Волшебство


Второй год не отпускает меня замечательный художник Эгон Шилле.
Человек прожил 28 лет и столько успел, ума не приложу.
Мне кажется я к 28 годам первый раз смог выговорить "Мама мыла раму"...
посмотреть

Рабочее

Моя тесная принадлежность к действу под названием «Белка и Стрелка» стремительно продолжается.
В субботу стартовал мюзикл «Белка и Стрелка». Я не то что вам его рекламирую, хотя как не странно он вышел неплохим, каким-то по хорошему старомодным, с танцами и песнями. Я про то, что однажды забредя в контакте на рабочую страничку мюзикла, где висели объявления о кастинге в труппу, о том, как надо танцевать и какие песни спеть при прослушивании, читая щебетанья актеров, дескать, этот хореограф хороший, а песни сложные, я вдруг поймал себя на каком-то ранее непривычном умилении. Страшно сказать, на каком-то умилении начальственного типа – дескать, причастен немного к тому, что зажило, что обсуждается. Такое наверно испытывает хозяин фабрики, который идет по цехам и наблюдает, как действует его детище. И хотя, конечно, я совершенно не хозяин и собственно сам нанятый работник, но причастность чувствую, сопереживаю и радуюсь успехам. Чудно)

Время собирать пазлы (эссе)

Вам, Вам молодым и сильным. Тем, которые только выпрямились во весь рост. Тем которые только начали изнашивать первую пару железных сапог, тем которые первый раз воткнули свой ледоруб в подножие громадной горы, на которую будете подниматься, вам - свежим, пахнущим ветром и клевером, вам с первым пушком на губе, с необсохшим молоком на губах. Вам - прекрасным, безумным и целеустремленным - шепчу ссохшимися губами, скрежещу гнилыми зубьями, тяну артиритные кисти рук, предупреждаю - жизнь это не только процесс. Это и результат. Помните об этом!

Кто любит собирать пазлы? Все любят! Так вот тебе пазл на тысячи тысяч маленьких картонок - собирай пожалуйста. Что выйдет - не скажу. Может бегущий леопард, может указательный палец Биг Бена, может прекрасная мулатка или Рафаэлева мадонна, неизвестно. В любом случае это твое. Будем считать что получится именно то произведение, которое ты повесишь на стену и будешь гордиться и показывать внукам. Вот, Саша-Маша, такое вот слабал ваш дедулька.
И вот ты, пока еще молодой, резвый и румяный складываешь - розовое к розовому, листик к листику, облачко к облачку. Иногда раздражаешься, иногда материшься себе под нос - но складываешь. Собственно, это и есть твоя жизнь, твоя воля, твоя креативность, твоя карма. И вот уже начинает вырисовываться какой-то особый пейзаж, или какая-то машина невероятной формы. Ну там, может стыдливая девичья грудь. А может натюрморт с окороками. Или, скажем, городской пейзаж. Впрочем, бывает, что вырисовывется пузатый бок бутылки "джек дэниэлс" или безрадостная улица с погасшими огнями. У всех по-разному. У кого-то заслуженно, у кого-то случайно. Не совсем понятны причины, не совсем понятно чем заслужил ты именно эту картину. Наверно чем-то заслужил. Но в любом случае, к середине жизни большая часть пазла собрана. Ну там, угол добрать или наоборот, серединку. И вот ты расправишь плечи, со скрипом выпрямишься, отойдешь на несколько шагов - и увидишь. Что ты создал. Кого ты сотворил. И что именно тебе предстоит вставить в рамку. И показывать внукам. И вот тогда начинается.
Мы видем эти выражения лиц в хронике проишествий. Эти пазлы отражаются в зрачках самоубийц. Эти пазлы обнаруживаются в пепле сгоревших домов и бензобаках взорванных машин. Кусочки этих пазлов получают на рождество внезапно брошенные жены. Кусочками этих пазлов вымощены дороги в дурдомы, кабаки и наркодиспансеры. Мы знаем эти имена, мы пугаем ими детей и качаем головами - мы, те кто привык к тому что получилось у нас самих. И тем более те, у кого все отлично вышло - чьи пазлы украшают лучшие музеи мира и печатаются в дорогих каталогах. Есть ведь и такие.

Но существует еще один сорт людей - собственно я собирался рассказывать именно о них. Мне, перешедшему рубеж сорока лет они достаточно нередко попадаются. Те, которые решили начать все заново. У этих безумцев уже почти нет сил, нет воображения и нет времени. По правилам игры им бы надо уже заказывать рамку для своего творения и вбивать гвоздь, на который они эту рамку повесят. Но нет. Оказывается они сберегли эти остаточки сил, чтобы поднять свои усталые руки и разломать все, что было создано . Оторвать облачко от облачка, листик от листика, розовое от розового. И вот снова перед ними огромная куча разноцветных квадратиков. И забавно, что они на какое-то время чувствуют себя теми юнцами, которые когда-то сделали первое движение. И они делают это движение вновь. И снова начинают собирать этот чертов пазл. И стараются собрать заново. По другому. И конечно терпят провал за провалом. Кусочки не хотят становиться в новых сочетаниях, они мнутся и ломаются. Угол не выходи углом. Голубое не цепляется к красному. Жалкое зрелище, доложу я вам. Ведь каждый из этих людей помнит то, что у него однажды получилось. Они стараются это забыть, прогнать как дурной сон, но в любом случае ничего иного у них так и не получается. Потому что из Поленова не выйдет Пикассо, а из натюрморта не выйдет пейзаж. Ничего не получится. И мне, человеку рисующему и разбирающимуся в живописи тем более горько это сознавать. Это другое. Мы - это не чистый холст и не набор ярких красок. Мы - это пазл. Один единственный. И некого пенять, если вышло не то, о чем мечталось. В сущности никто тебе ничего не обещал.

Вам, молодым и сильным предстоит это понять. Сколько бы сейчас вы не кривили губы и не крутили около висков пальцами.

арт негатив (бухтим)

Тут аниматорсокое и прочее 3д общество с начала недели гулило и бурлило – обсуждали новый российский проект – Алиса Селезнева и Сколково. В основном обсуждали вот этот ролик. Не знаю, насколько вы способны оценить работу аниматоров, моделеров и рендерщиков, но все наше гнездо сказало одним голосом –оу, шит! Очередной провал и очередное пускание денег на ветер (причем, стоит сказать, что многие из гнезда сами делают или делали) точно такой же кошмар. Ну, мы ж люди подневольные. Семью кормить надо, семеро по лавкам. Женам айпады, детям плйэстешены.

Но собственно, я не о нашей мелкой тусовке и не о плохокепчерной Алисе. Возникла тема потрендеть о каком-то общем, почти мировом упадке вкуса и понимания, как делать искусство. И почему так плохо? Почему, когда прогресс дал деревенскому Левше компьютер, лазер и наноштуки-дрюки, он сразу разучился подковывать, что блох, что слонов, что лошадей? Ведь по идее, наоборот же должно получаться? Хороший инструмент – это же очень важно?
Так вот, додумались мы до нескольких теорий насчет России – например, что исчезло всеобщененавистное понятие «приемная комиссия» в советском понимании. Ведь, надо сказать, в тех комиссиях сидели профессионалы. Может совковые, идеологические и просто старперы – но они все равно были людьми внутри процесса. И поэтому с первого и до последнего этапа – продукт не мог стать очевидно бездарным. И это видно по любому совковому кину. Крепкое было кино. Какое угодно, но крепкое. А сейчас принимает все эти ролики, фильмы и мультфильмы в основном пухлый продюсер, который думает всегда только об одном – как отбить свои бабки. И никаким искусством тут не пахнет. И не будет пахнуть.
Еще был вариант по поводу технологий. Насчет того, что нынче каждый может освоить 3д, каждый может разобраться в тунбумах и афтерэффектах. И сделать что-то свое. И (важно!) у него есть чертова возможность выложить это свое всем на обозрение. Ведь какой валище в этих ютубах – загребай горстями. И народ, часто лишенный вкуса начинает жрать все самое поганое. И начинает все мерять своим этим восприятием. Человек потерял направление. Заблудился в лавке сладостей.
Ну и последнее, самое унылое и страшное. Ощущение того, что творец по сути мельчает. Забывает основы, старается склепать все по-бырому. Падок на новые эффекты. Да и просто достаточно бездарен, хамоват и пустоват. И что нечего ему показать.

В общем, лайк южали, жду ваших выкладок о культуре вообще и в частности.

Picasso (сходите на выставку!)

Причины, по которым каждый (кто находится в москве) обязан сходить в Пушкинский на Пикассо. Восторги улеглись, осталось желание поделиться прекрасным.

Пусть для галочки посетить это значительное предприятие. Если по какой-то (обязательно чудовищной для меня) причине не влюблены в этого прекрасного художника, вы должны понимать, что такое количество работ мастера в вашем городе, на расстоянии вытянутой руки и за цену, эквивалентную воскресного киносеанса – это большая редкость и чудо. Это… ну не знаю, как пропустить прилет марсиан. Второе пришествие Христа. В худшем случае, вы будете достаточно значительно смотреться, когда скажите на корпоративен, дескать, ходил я на вашего Пикассо, смотрел в подлиннике – дерьмо страшное. В лучшем случае вы влюбитесь в него, поймете его и через его картины уже наконец откроете для себя, что не все, кроме Шишкина и рисунков собственного младенца – дрянь. И не смейте считать, что для понимания искусства надо какое-то заповедное знание. Важно только ваше движение к… Важно только ваше открытое сердце. Это вообще основное для понимания.
Еще подумал, что почти все, что нынче называется живописью – является безмазой попыткой эпатировать, испугать и поразить зрителя. Весь мир забит инсталляциями в виде разнообразных человеческих органов, вида сдохших свиней и десятиметровых членов. Говорят же, что искусство как таковое уже давно умерло. И вы, большинству которых нет никакого дела до гибели искусства, давно стали называть этим словом коллажи бездарных инетпользователей, какие-то промышленные дизайны и фотографии, которые если чем и поражают, так только количеством пикселей. Да, и еще ролики в ютубах. И все, все это тоже агрессивное, уродливое, дурнопахнущее.
Пикассо, в полной мере умеющий эпатировать делает это тонко и нежно. С настроением и душой. У него нет ни одной картины, от которой хочется отвернуться. Все сделано с юмором, воображением и невиданным мастерством. Даже то, что рисовалось явно в шутку и за полчаса – совершенно по краскам, композиции и форме. Все очень уютно и близко. А эти бесконечные обнаженные женщины – это так красиво, это так понятно и эротично – никакой реалист не рисовал так чувственно.
Лично для меня Пикассо близок, потому что с ранних лет неосознанно Руба двигался в эту сторону. Я в семь скручивал проволоку в тугие жгуты и плющил молотком, чтобы вышли странные медальоны. Я мочил тряпку водой, мял ее и трафаретил мокрыми пятнами по полу – это было очень красиво. И мои рисунки – им тоже сразу стало скучно рисовать реальность. Сразу хотелось утрировать, выпячивать, изменять.Эххх. К сожалению у меня слишком мало таланта, работоспособности. Ну и может я родился в Москве, а не в Андалусии. Испания – прекрасный и естественный сад, для произрастания плодов – Пикассо, Миро, Дали.

Короче, ребзы. Как в мультфильме «Паровозик из Ромашково» - если вы не попадете на выставку Пикассо, вы опоздаете на всю жизнь!
Убедил?

Collapse )

Анимация от Рубы


Вот все-таки Петров гений… Гений. Можно спорить об идее, о способе ее воплощения, о каких-то эстетических и новаторских нормах и правилах. А включаешь вот такой кусочек, и сразу «ааааа-аааа-аааа» - бога вижу! Вот уж три в одном – режиссер, художник и аниматор. И каждый на месте.
В общем, заценяете отрывок из его старинного «Сон смешного человека». А будет охота – смотрите все. Ибо в ютубах все имеется

вера есть, веры нет


В последних числах декабря я приехал на работу с бутылкой коньяка и шоколадкой, дабы отпраздновать в очень узком кругу новый год. И в уютной (а главное пустой) комнате, рядом с искусственной елкой и развешанной раскадровкой будущего шедевра "Карик и Валя" мы бухали и разговаривали. А у нашего брата какие темы – искусство, бабы, политика да бог.
И вот уж спрашивает режиссер удивленно – «Ты в самом деле не веришь?» Потом еще более удивленно – «И что, крест не носишь?» А потом и вовсе шепотом – «А если надо попросить о чем-то важном?». И похмельно трясясь в метро я какое-то время проверял себя. Перебирал свои полки с вопросом – а может в самом деле, я что-то ощутимо теряю без веры? Может это, хммм… ну скажем, как расти в неполной семье? Или жить без глаза? И знаете, ничего я там не нашел, отчего стоило бы переживать. Нигде в эту сторону я не обнаружил в себе червоточины. Все нормально. Ведь как я понимаю. Люди приходят в веру по четырем основным тропам. Это – вера по наследству, через родителей. Второй вариант – если в жизни случилось какое-то трагическое событие. Какая-то мощная встряска. Третий вариант – из житейского страха смерти. Четвертый вариант – от внутренней пустоты. Когда мало душевных ресурсов себя чем-то увлечь, но ощутимо чего-то не хватат. Впрочем, возможно одного третьего пути недостаточно. Необходим микс. ДА! Есть еще один очень распространный тип веры – «как бы верю». Изредка поститься, по дороге домой заскочить, поставить свечку и не поминать имя всуе. Но при этом не иметь никакой уверенности в наличии бога. Они говорят – «мне кажется, там что-то есть», и в общем-то считают, что сидят на двух стульях.
А вот скажите мне, каков шанс прийти к вере, если все в жизни устраивает? Вдобавок рожден в семье атеистов и не было серьезной встряски? Да и факт смерти не радует, но и дико не пугает.
Я вот что хочу сказать. Приставание на улице с вопросом – «Что вы думаете о спасении?», а так же пьяные вопросы «почему ты не веришь?» по сути абсурдны. Это совершенно не то же самое, что спросить – «Почему, козлина, ты выбросил бычок на дорогу, когда рядом урна?» Вера она в том и вера, что логикой к ней прийти невозможно. Логика говорит, что все эти поучительные истории про Христосов, Магомедов и Будд, всего лишь народный фольклор, моментами притянутый за уши, дабы морочить простачков. Логика говорит голосом Бендера про опиум для народа. А если есть вера, то конечно все просто и понятно. И поэтому глупо сравнивать положение «да» и «нет». Они просто совершенно разные.

Хотел узнать у атеистов – вам, ребзы, тяжело жить? Имеются комплексы?


PS. Глубоко и искренне верующих прошу не обижаться. Особенно тебя! ;)

норштейн (любимый фрагмент)


Если пытаться сформулировать необходимость искусства, то для меня это очевидная возможность прожить еще несколько жизней. Побыть разными персонажами. Погореть чужими чувствами. Полюбить чужими любовями. Умирать и рождаться вновь. И я уверенно считаю, что иное отношение обедняет и упрощает взрослого человека.
В последние годы я все меньше смотрю развлекательные фильмы и давно уже не читаю «легкой» литературы. Потому как мне унизительно и скучно проживать эти никчемные судьбы. Я после них какой-то грязный и пустой. Как большой барабан в армейской части №7486.

Считайте меня занудой и снобом. Пусть так.

зимужка-зима

160.91 КБ

Слава босху, из тех видов искусства, в которых я бы мечтал оставить след, нету жанра фотографии. На затвор порою жму, но без особого пиитета. Как и вчера. Выкладываю зимних кадров просто из некого протеста перед теми, кто сладострастно нашпиговывает свои ресурсы прекрасными видами гоав, индиев и прочих экзотических плэйсов. Конечно, конечно у нас тут все серенькое, гаденькое – но между прочим любимое и кое-кем вожделяемое. Зиму я люблю – лишь бы была снежная и не меньше минус пяти. Ну еще бы неба голубого – а то у нас в Московии все чего-то серым-серо.
В общем, субботняя вылазка в родной Кузьминский парк на выгул сына и строгой Энн.



Collapse )

созидатели vs потребители

Час ночи. Мое семейство спит, накапливает силы для нового рабочего дня. Все кроме меня утром уйдут – старший в институт, младший в ненавистный детсад, строгая Энн на работу. Все уйдут, кроме толстого небритого Рубыдубы. Поэтому закончив рисовать пару иллюстраций в журнал, вместо того, чтобы прильнуть к теплому жениному боку, я наливаю чай, делаю бутерброд и позволяю себе немножко поформулировать. Например, на тему творчества.

По моему разумению в творчестве все люди делятся на три вида – созидатели, потребители и, скажем так, двигающиеся по направлению из одного вида в другой. Чтобы верно меня понять, главное – не обижаться на ярлык и воспринимать его не более чем название.
Созидатели – люди, для которых производить некий творческий продукт, это физиологическая потребность и необходимость. Лишенные возможности реализации – созидатели заболевают, спиваются и впадают в прочие крайности. Важно понять, что достаточно часто созидателей не волнует реакция остального человечества на их произведения. Созидатель тот, кто может писать стихи в стол. Или всю жизнь с упоением разучивать гитарную партию Ола Димиолы. Важен, собственно, процесс. Не даром Гребенщиков говорил, что в давние годы «Аквариум» создавался без претензий на большую сцену. Часто, кстати, известность, губит созидателей, которые начинают клепать на потребу, тем самым, ориентируясь на результат, а не на процесс.
Потребители – люди, которые, не создавая ничего, потребляют творчество созидателей. И, собственно, не важно, будь-то Глазунов, Шишкин, Миро или Джотто. Не важно, Моцарт, Джетро Талл или Леонтьев и группа «Лесоповал». Важна необходимость потребителя в духовной пище. Ибо человек читающий книжку уже сделал шаг. Я тут попросил красноярского дружка-музыканта записать для моей песни партию фоно. Он записал ее со второго дубля, да так, что мне до смерти и аккорда так не поставить. И при этом ему, вроде как вооруженному талантом и образованием, совершенно нет необходимости что-то создавать. Его жизнь насыщенна и без этого.
Третий тип – промежуточный. Это или потребитель, который вдруг решил порисовать красками и словил от этого небывалый кайфище. Или созидатель, который вследствие каких-то причин перестает вырабатывать продукт. Улетает муза, исчезает вдохновение.

Но собственно, ради чего я все это пишу. Наличествует конфликт и непонимание между созидателями и потребителями (в их чистых проявлениях). Потому что раздраженному потребителю часто кажется, что созидатель просто хитро уклоняется от нормального дела, маскируясь под творческого человека. Потребитель говорит – «где дэньги? Где дэньги? Если ты двадцать лет пишешь книги, пора уже издавать и выдвигаться на Буккера. Иначе зачем это?» Потребитель не понимает, что для созидателя творить – как какать или есть. Ну или по крайней мере заниматься сексом. И того надо оставить в покое. Возможно, даже бросив его. Ничего не попишешь. А созидатели порой подозревают потребителей в том, что тем просто лень создать нечто для души. Что те готовы заниматься всякой херотой, лишь бы не реализовываться. Созидатель говорит – «Мать, все твои депрессии от невозможности высказаться. Возьми в руки карандаш и напиши рассказ. А потом, если хочешь, порви его. Поверь, это куда лучше тех колес, коими ты забрасываешься каждый вечер». И в этих советах созидатели тоже не правы. Ибо то, что для них очевидно, для других китайская грамота и чушь собачья.
Много чего неоднозначного и путанного в мире созидателей\потребителей. Видел несколько семей, где жена потребитель является вдесятеро талантливее мужа созидателя. Неоднократно слышал фразу потребителя – «Я бы мог создать нечто, да только не хочу создавать заведомо хуже, чем уже создано». Существует так же масса потребителей, которые двигают культуру, притворяясь созидателями. Да много чего. Потому что искусство – это странный процесс. Возможно, стремление к богу – это тоже путь к искусству. Ошибочный путь. Много чего является искусством. Еще больше является тенью от искусства.


Интересно, какой вы тип? Те, кто дочитали мой постец до конца, хе-хе?